HechtArt - kunst op nutsvoorzieningkastjes

Dankzij het project Tour Elentrik kregen verschillende nutskastjes in 2020 een kunstig laagje verf. In 2023 gingen we opnieuw aan de slag met een eigen project om lokaal talent in de kijker te zetten en het straatbeeld op te fleuren.

HechtArt - editie 2026 

Opnieuw organiseerde de gemeente HechtArt. Zestien kunstenaars leefden zich uit op een elektriciteitskastje. 

HechtArt - editie 2023 

De gemeente Haacht nam in 2023, in samenwerking met dertien lokale artiesten, 21 kastjes onder handen in Tildonk, Wespelaar en Sint-Adriaan.

Tour Elentrik - editie 2020 

In de zomer van 2020 doken vrolijke tekeningen op in het Haachtse straatbeeld. Dankzij het project Tour Elentrik kregen tien nutskastjes in Haacht-centrum en Wakkerzeel een fris en kunstig laagje verf. Het project was een samenwerking tussen de gemeente Haacht, Treepack en creatieve lokale artiesten. 

Ontdek de artiesten en hun kunstwerken 

Stippel je wandeling of fietsroute uit langs onze prachtig versierde kastjes. 

Bjorn De Buck 

Daar stond hij dan als kleine kerel in die grote wereld, met de naam Bjorn(o). Later werd het hem duidelijk waarvoor de (o) achter zijn naam stond. Afgestudeerd als natuursteenbewerker en restaurateur-beeldhouwer, kreeg hij in 2016 de warmste opdracht in natuursteen: het marmeren beeld van Nello & Patrasche ‘A story of friendship’ maken. In 2018 startte hij Bjornoart op, zijn eigen bedrijfje in kunst. Bjornoart staat voor de schoonheid van ruw en zacht, eigenzinnig, uniek, spiritueel, een luisterend oor, een doorzetter, met eigen creaties of op maat en wens. BJORNOART is er nu helemaal! Met thema’s zoals ‘fruit and vegetables in free fall’, ‘bring more colors to life’, ‘honden op de koffie’ en ‘the power of everyday things’.

2026: Bjornoart en zijn legoart. Op de wanden zien we kinderen die spelen, fietsen en op ontdekking gaan. Ze staan symbool voor creativiteit, fantasie, beweging en samen bouwen aan de toekomst. De herkenbare bouwstenen geven het kunstwerk een speels karakter, terwijl de felle kleuren en krachtige lijnen zorgen voor een dynamische uitstraling. BjornoArt wil met dit werk laten zien dat kunst overal kan ontstaan. Een gewone nutsvoorzieningskast verandert in een kleurrijk kunstwerk dat de omgeving karakter geeft en voorbijgangers even laat stilstaan. Het kunstwerk staat voor samen creëren, durven dromen en met verbeelding bouwen aan iets nieuws.

BjornoArt – waar kleur, streetart en verbeelding samenkomen.

•  Wakkerzeel: Martelarenlaan-Pastoriestraat t.h.v. de kerk (2020)

•  Sint-Adriaan: Beverdijk (2023)

• Tildonk: Populierenlaan, tegenover kastje Hilde Schoevaerts (2023)

• Wespelaar: vrijetijdscomplex Den Dijk (2026)

 

Rune Jordens 

Rune Jordens is een 16-jarige student aan de Steinerschool Zonnewijzer in Wijgmaal. Ondanks dat de coronaperiode veel mensen heel wat leed heeft bezorgd, was het voor hem eerder een periode van rust en zachtheid, waarin hij nieuwe horizonten heeft ontdekt. Een van deze ontdekkingen was de graffitiwereld. Rune vindt het fijn om via dit project de vaak abstracte tekens die je ziet in graffiti de wereld in te sturen als kunst.

Hij haalde zijn inspiratie uit de weilanden van de omgeving die hem deden denken aan de prairies. Vertoeven in de uitgestrektheid van de natuur met al zijn facetten geeft Rune rust. Hij kan echt genieten van een donkere nacht met heldere sterren, vallende sterren en fascinerende sterrenbeelden. De rust van een indiaan die uitkijkt over de prairie, een vogel die neerstrijkt achter de grove den en de fonkelende sterren van de augustusmaand wou hij dan ook plaatsen bij de levendige graffiti op deze elektriciteitscabine.

Andere werken vind je op Instagram (rune_graffiti.art). 

• Sint-Adriaan: skatepark vrijetijdscomplex Den Dijk (2023)

Annemie Geens ('Amie')

Doorweven
in mijn leven
 
De creatieve workshops voor groot en klein
Van expressief dansen,
lichaamswerk & shiatsu ,
warme vertellingen & poëzie,
organische schilderijen,
experimenteel straattheater,
Pionierswerk:
De Muze Freinetschool Haacht sinds 2003
KunstAtelier Amie sinds 2008
doorgroeien met de twee volwassen zonen
onderwijsvernieuwing
en verbindende communicatie.

Nieuwe ontdekkingen, nieuwe vormen
Kijken door de ogen van een kind
Blij, ja natuurlijk!
Gelukkig gezind.
 
Annemie
voor ‘Amie’

Verhaal & verbinding
 
Het werk is gelinkt aan de geboorte van Feline!
De bewoners van het huis, waar het kastje in de voortuin staat, kwamen net thuis van het ziekenhuis met hun kersverse dochter, toen Annemie aan het werk was.
De buren dachten dat het speciaal voor Feline gemaakt werd, misschien is het ook wel zo?
 
Het bracht in ieder geval een prachtige verbinding op gang in de straat, dank aan de buren voor de verfrissing en het delen van verhalen!

Het schilderwerk is een integratie van een dans van luchtwezens, die bewegen in een frisse vernieuwende wind, een streling van een zonnestraal (geschreven door Martine).

• Sint-Adriaan: Sint-Adriaanstraat 167 (2023)

Arwen Herygers 

Arwen Herygers is een Belgisch-Panamese kunstenares met een kleurrijke, expressieve stijl waarin invloeden uit de Mexicaanse traditie een belangrijke rol spelen. Met haar werken brengt ze levendige kleuren, decoratieve patronen en een speelse benadering van thema’s zoals leven en dood samen.

Dit project sluit aan bij haar herkenbare Día de los Muertos-stijl, waarin de traditionele beeldtaal op een eigentijdse en toegankelijke manier wordt verwerkt.

2023: Het beschilderen van deze elektriciteitscabines is mede mogelijk gemaakt door haar nichtje en de getalenteerde Vladimir Tchervonisjenko (Hawthorn Art).

2026: De titel van het werk (Juan Kayko) werd bewust door de buren gekozen. Omdat zij het kunstwerk dagelijks voorbij zien komen, kregen ze zo de mogelijkheid om er zelf een persoonlijke betekenis en connectie aan te geven. Op die manier wordt het niet alleen een kunstwerk in de openbare ruimte, maar ook iets dat deel uitmaakt van hun eigen omgeving en dagelijks leven

• Sint-Adriaan: Rijmenamsesteenweg 99 (2023)

• Sint-Adriaan: kruispunt Rijmenamsesteenweg en Vijfhoekweg (2026)

 

Jan Poncelet 

Deze creatieve duizendpoot uit Hasselt (1978) groeide op in Sint-Lambrechts-Herk en heeft zijn plek in Haacht gevonden. Hij is een veelzijdige autodidact, hij schildert en tekent portretten van mens en dier maar evenzeer elektriciteitskasten, muurschilderingen, caravans, mondmaskers, sneakers, noem maar op. Steeds zoekend naar nieuwe technieken en stijlen die bij hem passen en die een extra uitdaging vormen. Na wat omzwervingen heeft hij zich opnieuw gericht op het canvas. Portretten tekenen of schilderen is zijn eerste én grootste passie. Het juiste beeld vatten van een persoon spreekt mensen onmiddellijk aan, doet mensen stoppen en kijken, doet mensen op zoek gaan naar het verhaal achter dat gezicht, doet verwonderen.

Kunstwerk 2023: "De 4 kastjes, gelegen op een kruispunt tussen lagere en middelbare scholen, leken me ideaal om een verhaal te vertellen over durven dromen. De toekomst is immers aan de jeugd, niet? Durf dromen, durf zeggen 'Ik ga er voor!', durf.'" 

Met het kunstwerk "Kasten van Verbinding" (2026) worden de muzikale energie van Rock Werchter en Haacht en de lokale identiteit van Haacht samengebracht op het straatbeeld. De krachtige, expressieve handen symboliseren de festivalbeleving en passie voor muziek, terwijl de blauwe silhouetten verwijzen naar de herkenbare gebouwen en bruggen van Haacht. Deze nutskasten transformeren van een functioneel object naar een verbindend symbool tussen feest, cultuur en onze eigen gemeente.

• Wakkerzeel: Wijgmaalsesteenweg-Martelarenlaan aan de verkeerslichten (2020)

• Haacht: Kruising Mercatorlaan en Molenveld (2023)

• Haacht: kruispunt Werchtersesteenweg en Wijgmaalsesteenweg (2026)

 

Gonda Cleynhens 

Ieder werk, elk schilderij is een cv. Ook hier in het beschilderen van de kast, in de taal van de berk, die de pionier is van het nieuwe bos. Zijn schors vertelt een heel leven, iedere lijn en ieder oog is een groeifase. Uiteindelijk maakt de berk plaats voor wat verder groeit, zoals hier visueel gemaakt in het Oog van de Uil. De Uil, de meest stille en meest efficiënte jager. De lijnen ontwaren zijn contouren. Straks vliegt hij tussen eeuwenoude eiken. Gonda Cleynhens (g cleyn), kunstenaar vanuit verwondering.

• Wakkerzeel: Kelfsstraat t.h.v. nr. 22 (2020)

Jasper Steurs 

Jasper Steurs uit Wakkerzeel is een 14-jarige creatieve student Wetenschappen aan Don Bosco in Haacht. Al op jonge leeftijd kreeg de teken- en schildermicrobe hem te pakken. Hij treedt daarbij in de voetsporen van zijn opa’s die - in verschillende disciplines - ook artistiek aangelegd zijn. Zijn teken- en schildertechniek heeft hij vervolmaakt bij de tekenacademie en hij neemt al jaren deel aan de kunstateliers van Gonda Cleynhens. Gaandeweg heeft hij zijn eigen stijl ontwikkeld waarbij de focus ligt op het samenbrengen van realistische thema’s met cartooneske afbeeldingen. Hij werkt daarbij voornamelijk met potlood, verf en verfmarkers. Sinds kort heeft hij ook de wonderlijke wereld van graffiti ontdekt. Zijn deelname aan Tour Elentrik was voor Jasper de eerste keer dat hij met zijn werk naar het grote publiek kwam. 

• Haacht: Werchtersesteenweg t.h.v. Bizou (2020)

Ella Lambeau en Bart Schoofs

Een Hert Voor Haacht is de naam van het kunstwerk van Ella Lambeau (°2010) en haar peter Bart Schoofs (°1969). Voor Ella is tekenen en knutselen nog een hobby, terwijl het voor haar peter wel degelijk zijn broodwinning is. Bart Schoofs is striptekenaar en cartoonist, woont in Leuven en publiceert o.a. voor Knack, De Standaard en De Tijd. Daarnaast bracht hij ook nog eigen strips uit. Samen maakten ze het ontwerp voor dit project. Op het schilderwerk zie je een tafereel van winter en zomer met centraal in beeld een hert. In de bossen en velden tussen Haacht en Wakkerzeel kom je wel eens een ree tegen en dat tafereel wilden ze naar het drukke centrum van Haacht brengen als een soort van eerbetoon aan de seizoenen en de natuur. Een Hert Voor Haacht is naast een kunstproject hopelijk ook een blijvend aandenken voor beiden.

• Haacht: Markt 5 t.h.v. Kind & Gezin (2020)

Mathieu Staes 

Mathieu Staes is een jonge psycholoog die schuilgaat onder zijn creatief alter ego DINO. Deze interessante straatkunstenaar toonde op jonge leeftijd al interesse voor het mysterieuze en onbekende graffiti. Doorheen zijn jeugd heeft zijn tekenstijl en creativiteit verschillende invloeden gehad. Anderhalf jaar in Zuid-Amerika wonen, verschillende grote reizen en interesse in tattoos en natuur hebben vorm gegeven aan zijn werk. Zonder enige voorkennis of opleiding mag je deze kunstenaar beschouwen als een rasechte ‘selfmade man’. Niet alleen in het Leuvense straatbeeld maar ook in restaurants, winkels of bij mensen thuis toverde hij al verschillende muren om in een kleurrijk kunstwerk.

• Wakkerzeel: Cabine in weiland aan de Brugstraat (2020)

Liesbeth Vandenschrieck 

Liesbeth is een mixed media kunstenaar uit Wespelaar, en tekent vooral surrealistische of illustratieve werken. Haar kat is vaak een inspiratiebron net als haar chronische ziekte/pijn. Wekelijks schildert ze in het atelier van Sjarabang te Mechelen, wat haar heel veel plezier brengt. Het werken aan de nutsvoorzieningkastjes (dit jaar en de vorige jaren) was voor haar ook ontzettend leuk om te doen. Ergens nog eens haar stempel kunnen achterlaten en haar werk in de spotlight te zetten. Het is een goede motivatie om verder te schilderen als kunstenaar.

• Haacht: Markt t.h.v. café Den Anker en apotheek (2020)

• Tildonk: Woeringstraat 1 (2023)

• Wespelaar: kerk (2026)

 

Hans Marijns

Tekenen, het heeft altijd al in Hans gezeten. Als kind kribbelde hij op alles binnen handbereik. Later experimenteerde hij met potlood, zwarte inkt, en gouache. Nu is acrylverf zijn favoriete medium. Naast het tekenen neemt natuur een heel belangrijke plaats in, vooral vogels genieten zijn interesse. Hij spendeert zijn vrije tijd dan ook graag buiten, met een verrekijker in de hand. Logischerwijs is een combinatie van deze twee ontstaan en tekent en schildert hij vooral vogels. Niet zelden ontstaat zo’n vogelportret na een echte ontmoeting in het veld. Na slechtvalk en steenuil bij de twee vorige edities van HechtArt koos hij in 2026 voor iets anders. Omdat hij zijn tekeningen graag linkt aan de omgeving kwam hij dit jaar op het idee om iets te doen met vissen. Deze leven immers in scholen, wat hem gepast leek voor de elektrokastjes net voor Don Bosco Haacht. Hij verwerkte er ook wat technische symbolen en boeken bij om de link helemaal compleet te maken.

• Haacht: Markt naast Delhaize tegenover de kerk (2020)

• Wespelaar: Begin Terwilgenstraat (2023)

• Haacht: Don Bosco (2026)

 

Sigrid Joosen en studenten Haachtse KOL 

De Haachtse KOL is een tekenatelier voor volwassenen. Sinds 2003 werkt dit atelier onder de deskundige en enthousiaste leiding van Sigrid Joosen. Verschillende studenten werkten samen aan 2 kastjes, aan parking Klapgat in Haacht en aan de pastorie van Wakkerzeel. Ann Christiaens vond in Sigrid de geknipte persoon om wat orde te scheppen in de ongerijmde en teugelloze ideeën in haar hoofd. In haar werk streeft ze naar perfectie. Samen met Hilde Schoevaerts werkte ze aan een kastje met de kamsalamander. Hilde was lerares en begon na haar pensioen te schilderen bij KOL. ‘Niks moet, alles kan’ is een belangrijk uitgangspunt voor haar. Een kunstwerk moet je raken. Van Gogh en Picasso zijn haar favoriete voorbeelden.

Cindy Van Craen, Armand De Greef, Hanne Leenknecht en Nadine Vandenberge schilderden samen een kast in Haacht-centrum. Cindy woont in Tildonk en heeft een passie voor reizen. Voor haar werk als datamanager moet ze nauwkeurig werken, dus in haar vrije tijd vindt ze het heerlijk om creatief bezig te zijn. Zo schreef ze bijvoorbeeld al een kinderverhaal, Hop, en is ze sinds twee jaar lid van KOL om zich verder te ontplooien als kunstenaar. Armand is een informaticus die sinds zijn pensioen op zoek was naar een kunstzinnige bezigheid. Hij volgt nu drie jaar les bij KOL en vindt het fijn om kennis te maken met verschillende kunstvormen. Hanne houdt van tekenen en is blij dat ze samen met KOL het Haachtse straatbeeld wat heeft kunnen opvrolijken. Ook Nadine volgt al drie jaar les bij KOL en is van jongs af geïnteresseerd in het creëren van beeldende kunst. Naast experimenteren met olie- en acrylverf is ze ook actief bezig met keramiek en glas. Met hun vieren toverden ze een ijsvogel en vlinders op de kast aan parking Klapgat.

• Wakkerzeel: Pastoriestraat naast pastoriemuur (2020)

• Haacht: Inrit parking Klapgat (2020)

Hilde Schoevaerts 

Hilde droomde er altijd van beelden te maken. Helaas is dit beperkt gebleven tot het maken van beeldjes met papier-maché en power-tex met de kleinkinderen. Toen ze met pensioen ging, wilde ze iets met beelden of schilderen doen en ze vond … het schildersatelier KOL met Sigrid Joosen. Zij gaf vooral vertrouwen in haar eigen kunnen. Sinds haar man gestorven is, vindt ze het ook een uitdaging om schildervakanties in het buitenland te volgen. “Natuur en kunst”, een mooie combinatie. Toen Sigrid haar drie jaar geleden voorstelde om met Tour Elentrik mee te doen, vond ze dat super. Samen met Ann, ook een cursiste, hebben ze een kamsalamander op het kastje voor de oude pastorie in Wakkerzeel geschilderd.

Dit jaar staat haar kastje in de Populierenlaan 1 te Tildonk en doet ze het alleen. Toen ze de eerste keer ging kijken, vielen haar de veldbloemen op langs de boskant, klaprozen, paardenbloemen, madeliefjes, korenbloemen, kaasjeskruid … . Ze wilde ze als geschenk geven aan de wandelaars zonder ze te plukken. Dus haar handen geven veldbloemen aan de wandelaars, heel het jaar rond. De buren, vooral de kinderen, vonden het super om hun handen op het kastje te leggen zodat Hilde ze kon schilderen in hun lievelingskleur. Ze wil dat de wandelaars zich verbonden voelen met de wandelaars op het kastje tussen de madeliefjes. Het thema van haar kastje is dan ook: VERBONDENHEID met mens, natuur en kunst.

• Tildonk: Tegenover Populierenlaan 7 (2023)

Sarah Tresignie 

In haar creaties gaat Sarah op zoek naar de kracht van kwetsbaarheid, ontdekt ze hoe het voelt om zichzelf open te stellen naar de wereld en verbeeldt ze het proces waar je doorgaat om meer jezelf te kunnen zijn.
Net zo graag tekent en schildert Sarah op maat: ze portretteert mensen, maakt een schilderij naar wens of geeft een muur een uniek beeld met verf en penseel. Dat is telkens een kunstwerk dat tot stand komt door een mooie connectie tussen zichzelf als artiest en de persoon voor wie het bedoeld is. Samen komen ze tot een uniek werk.

Ook voor de kastjes in Kwaadbunder heeft Sarah op maat gewerkt. Het zijn niet zomaar kastjes, het zijn nieuwe kastjes in een wijk met veel jonge gezinnen en kinderen die vlakbij in de speeltuin zich uitleven. Een buurt vol nieuw leven, grootse dromen, een vertrouwde hand om naar te reiken en een troostende schoot om veilig te kunnen opgroeien en de toekomst tegemoet te treden.

Haar wens voor iedereen die langskomt en de kastjes ziet: herinner je wie het kind in jezelf is en waar jij graag naartoe wil. Want het is vandaag dat de rest van je leven start.

• Wespelaar: Kwaadbunder 47 (2023)

Fleur Peelaerts 

Fleur Peelaerts (Studio Fleuristic) is al van jongs af aan bezig met kunst en creativiteit. In het middelbaar volgde ze kunstonderwijs en ondertussen heeft ze haar bachelordiploma in de Grafische en Digitale Media op zak. In 2023 deed Fleur ook al mee aan Hecht Art. Ze koos er toen voor om op haar kastje een wilde bloemenweide te schilderen met vlinders. Het ontwerp is bedoeld voor zowel jong als oud aangezien het kastje zich nabij basisschool ‘De Wieltjes’ bevindt. Ze hoopt dat voorbijgangers blij worden door de frisse kleurtjes en het ook tijdens sombere dagen wat positiviteit teweeg kan brengen.

In 2026 twijfelde ze geen moment om opnieuw deel te nemen, vooral benieuwd naar hoe hard ze gegroeid is sinds haar vorige beschilderde nutskastje. Voor het kastje in Scharent koos ze net als vorige keer een link met de natuur en omgeving. Omdat het kastje vlak bij de 'Blauwe fietsenparking' van Rock Werchter staat koos ze ervoor om in te spelen op de jaarlijkse passage van de vele festivalgangers, waar ze zelf ook elk jaar bij hoort. Op het kastje zijn 2 vosjes te zien op de camping van Rock Werchter, helemaal uitgedost voor het festival. Naar het schijnt zouden er ook echt vosjes gespot zijn in de buurt van de Antitankgracht waar het kastje vlakbij staat! Fleur hoopt vooral dat het kastje wat kleur brengt in de omgeving en dat de festivalgangers er met een grote glimlach voorbij fietsen! 

• Wespelaar: Tuinwijk tegenover kerk (2023)

• Haacht: antitankgracht aan Scharent (2026)

 

Sarah Versteele 

Als kind was Sarah dol op haar grootvader, een gepassioneerd kunsthistoricus. Bij elk bezoek bracht hij kunstboeken mee. Op zijn schoot ontdekte ze schilders en beeldhouwers doorheen de geschiedenis. Haar passie voor kunst is vroeg geboren. Sarah tekende en schilderde voortdurend. Tijdens haar kunstopleiding won ze in ’95 een kunstwedstrijd van Knack, waardoor ze de eerste professionele schilderopdrachten kreeg. Sarah rondde haar studies Plastische kunsten af met onderscheiding en begon les te geven in kunst aan jongeren en volwassenen. Ze gaf 20 jaar les in middelbare scholen. Momenteel geeft ze nog workshops aan particulieren, bedrijven, ziekenhuizen enzovoort. Sarah is nu professioneel kunstenares, schildert ook ‘op maat’ en werkt steeds aan nieuwe kunstwerken voor verschillende expo’s.

"Scheppen is leuk, sterker nog; het is vreugde …." 

Sarah is gebeten door de filosofie over perfectie versus imperfectie, geïnspireerd door de innerlijke wereld tegenover de buitenwereld. Ze is continu op zoek naar hoe het beter kan, hoe het anders kan. Ze beseft dat deze zoektocht oneindig is en dat perfectie niet bestaat, het zou toch maar saai zijn.

Ze schildert meestal expressief en met veel kleur. Ze laat haar intuïtie graag de vrije loop waarbij ze graag verschillende soorten verf en andere materialen gebruikt.  Sommige schilderijen krijgen met blacklight belichting een andere dimensie.

De zoektocht naar perfectie versus imperfectie uit zich in figuratieve en abstracte kunstwerken. De balans tussen licht en donker, chaos en ritme, eenvoud en drukte, intensiteit qua vorm en kleur houdt haar bezig.

Ze wil de wereld mooier maken met kunst, we hebben vooral veel positiviteit nodig. Sarah hoort soms van mensen dat haar werk hun gemoed kan doen omslaan, en dat gelukkig in de positieve zin. Met dit werk wil Sarah mensen doen lachen. Ze houdt van humor, eens goed lachen doet zo’n deugd. Ze wilde hier een vrolijke sfeer creëren met een varken met zonnebril en bloemenkrans, dat geniet van het zicht van de dansende haan, dit alles met regenboogkleuren en harten om het een heerlijke flower power toets te geven.

• Tildonk: Postweg - hoek Woeringstraat (2023)

Catherine Jakus 

Catherine Jakus (Wetenschapster van vorming en als werk) heeft zich altijd kunnen herbronnen in schilderen en tekenen, even wegdromen en in haar wereld van olieverf duiken.

Geboeid door lijnen en vormen kan ze zich uitleven in het schilderen van collages van gebouwen, stations, musea, chemische installaties... waar architectuur vrij spel heeft. Haar kleur is grijs in alle tinten van warm tot koud met af en toe een toets kleur.

Maar voor HechtArt 2026 heeft ze gekozen voor de vrolijkheid en de naïviteit. Wat zijn we met al die schreeuwen, die harde vraagtekens… Ze wil hier wat kleur brengen in het straatbeeld en daarmee hoopt ze dat iedereen dan even glimlacht bij het voorbijfietsen of wandelen van haar kastje.

• Tildonk: Terbankstraat 37 (2023)

• Wespelaar: De Costerstraat, kruispunt met Wakkerzeelsestraat (2026)

 

Seppe Driesmans 

• Tildonk: Klein Eikeblok (2023)

Laure Vermeulen

Laure Vermeulen nam het tekenen opnieuw op in een periode waarin ze op zoek was naar houvast. In het tekenen vond ze iets terug wat altijd al in haar zat: vreugde, lichtheid en plezier.

Wat begon als ruimte om te ademen, groeide uit tot een krachtige manier om te creëren, te verbinden en dicht bij zichzelf te blijven. Vandaag is tekenen verweven met wie ze is en hoe ze in het leven staat. Waar woorden soms veel ruimte innemen, laat ze beelden spreken. Ze combineert tekeningen en woorden om gevoelens en gedachten zichtbaar te maken, in haar eigen leven én dat van anderen.

Die visuele taal krijgt een plek in de opvoeding van haar kinderen, in haar eigen zoektocht naar ontspanning en rust, en in haar werk voor anderen. Met haar tekeningen wil ze zichtbaar maken wat er in je hoofd en hart kan spelen en je zo helpen ontdekken welke kleine stap je kan zetten om opnieuw dichter bij jezelf te komen.

Het werk aan de Oude Pastorie in Wakkerzeel vertrekt vanuit haar liefde voor spelen en kinderen. Met de slogan ‘Welke wolk ook boven je hangt, spelen helpt!’ nodigt ze kinderen én volwassenen uit om ruimte te maken voor spel, vreugde en plezier die in ieder van ons leeft.

Het vrolijke beeld toont spelende kinderen die liefde en licht in elk huis toveren. Een uitnodiging om even los te laten, te spelen en opnieuw te ontdekken wat er begint te bewegen wanneer je ruimte maakt voor plezier. Spelen we samen?

• Wakkerzeel: pastorie (2026)

Glenn Van Roey

Glenn kreeg de kans om de nutskast aan station Wespelaar te beschilderen. Zijn passie voor graffiti en muurschilderingen zit er al in sinds zijn elfde en bleef door de jaren heen groeien.

Voor dit ontwerp speelde de locatie een belangrijke rol. Wanneer je het station uitkomt en richting de oversteekplaats wandelt, loop je als het ware recht op het werk af. De ligging naast de treinsporen leende zich daarom perfect voor een ontwerp met perspectief en diepte. De voorbijrijdende treinen maken het geheel compleet en zorgen ervoor dat het werk echt verbonden is met zijn omgeving.

Naast dit project werkt hij regelmatig aan andere graffiti- en muurschilderingen. Wie benieuwd is naar zijn werk kan hem volgen op Instagram via @gleko_graffiti.

• Wespelaar: station (2026)

Jolien De Gelder

Jolien haalde haar inspiratie inde natuur en meer bepaald de natuur aan de Dijle in Haacht. Voor haar kastje koos ze als onderwerp een reiger langs de kant van het water tussen het riet. Aan de achterkant maakte ze een schilderij van een paar 'Aronskelk'-bloemen.

• Haacht: Oude Hansbrug (2026)

 

Luba Swillens

Luba Swillens is een zelfstandig kunstenaar met Oekraïense roots uit Haacht, gespecialiseerd in zowel grote als kleine realistische kunstwerken in olieverf en acryl. Met een sterke technische kunstopleiding als basis beheerst zij haar vak tot in de finesse.

Haar werk vertrekt vanuit een scherpe waarneming – de kern van haar persoonlijke picturale ontwikkeling. Luba ontwikkelde een eigen visie op het tweedimensionale vlak en vertaalt haar unieke kijk op de wereld in een bijna fotografische beeldtaal. Met acryl en olieverf creëert ze krachtige, realistische composities die blijven intrigeren.

Voor haar werk koos ze voor klaprozen. Niet alleen omdat ze ze prachtig vindt, maar vooral vanwege de betekenis die ze dragen. Klaprozen staan symbool voor herdenking en respect. Ze herinneren ons aan het verleden, bieden troost in moeilijke tijden en staan voor veerkracht. Tegelijkertijd symboliseren ze de hoop op een vreedzame toekomst.

• Haacht: GC Den Breughel (2026)

Kristof Grandjean

In zijn werk vertelt de kunstenaar het verhaal van de levensweg van de mens: de tijdsdruk die we doorheen ons leven voelen en uiteindelijk de dood als eindpunt. Hij vertaalt die thema’s met het schoolmateriaal.

Een stukje van zichzelf zit in het werk. Bij de scouts kreeg hij de totemnaam ‘moedige egel’ en die persoonlijke verwijzing kreeg een plek in zijn creatie.

Ook de keuze voor dit kastje heeft een persoonlijke betekenis. Kristof werkte zo’n twintig jaar in de voor- en naschoolse opvang en weet momenteel nog niet of hij in september opnieuw in Tildonk aan de slag zal gaan. Het werk is daardoor ook een soort afronding en aandenken geworden: een plek waar kinderen die hem zullen missen kunnen langskomen en even aan hem kunnen denken.

• Tildonk: Sint-Angela (2026)

 

Axelle Robeet

Axelle Robeet is mama van twee jongens en een creatieve bij. Ze is graag bezig met alles wat creatief is. Haar vaste job is schoonheidsspecialiste en nagelstyliste, waarbij ze zich ook dagelijks kan uitleven met kleur en nail art.

Voor haar kastje haalde ze inspiratie uit de natuur rondom ons: de kleurrijke wilde bloemen die je langs de weg en in de velden tegenkomt. Het meisje in de bloemenweide staat voor vrijheid, zorgeloosheid en genieten van de natuur. Ze wilde van een gewone elektriciteitskast een klein, vrolijk stukje natuur maken dat voorbijgangers even doet glimlachen.

• Haacht: Lombaarden (2026)

 

Amaryllis Gulders

Amaryllis (°2010) is de jongste deelnemer aan HechtArt 2026. Creatief bezig zijn, op welke manier dan ook, is al van jongs af aan haar passie. Het is haar grootste uitlaatklep, haar bron van energie, rust en geluk. Sinds het begin van de lagere school volgt ze les aan de Academie in Mechelen. Daarnaast volgt ze Woordkunst-Drama aan het Conservatorium en studeert ze Beeldende en Audiovisuele Kunsten aan De Wijnpers in Leuven. Ze tekent, schildert, knutselt, … haar fantasie kent weinig grenzen. Voortdurend dwarrelen er kleine en grote creatieve projectjes door haar hoofd, waar ze er eentje uitpikt, en dikwijls meerdere tegelijk. Ze verlaat het huis nooit zonder haar schetsboek en experimenteert graag, zonder al te veel aan regeltjes te denken.

Tot nu toe maakte Amaryllis haar kunst voor zichzelf en voor de mensen die ze graag ziet. Met HechtArt toont ze voor het eerst haar kunst aan een breed publiek. Voor het kastje aan het Cloetensstadion, vlak bij de sporthal, liet ze zich inspireren door de natuur en de sportieve omgeving, met veel groen en veel kleur.  De natuur brengt rust, de dieren maken het geheel speels. De uil, haar lievelingsdier, speelt een hoofdrol, met een knipoog naar de fabel van De schildpad en de haas. Iedereen kan op zijn eigen manier een winnaar zijn. 

• Wespelaar: Cloetensstadion (2026)

 

Sarah Verwimp

Kunst met een vleugje kermis. De kinderlijke verwondering van haar kleinkinderen vormde het uitgangspunt voor dit ontwerp. Ze zijn dol op de kermis: de kleurrijke attracties, de lichtjes, de vrolijke sfeer en vooral het gevoel van plezier en verwondering.

Met kleur en speelse elementen probeerde Sarah iets van de typische kermissfeer naar de straat te brengen. Zo krijgt een alledaagse elektriciteitskast een vrolijke uitstraling en wordt een stukje openbare ruimte een klein kunstwerk. 

Een ode aan de kermis, aan samen genieten en aan de mooie herinneringen die kinderen - en grootouders - eraan overhouden.

• Haacht: kerk (2026)

 

Amber Belmans

De passie voor beeld en kleur vormt voor Amber Belmans (°2001) al van jongs af aan de rode draad in haar leven, waarin tekenen en schilderen onmisbaar zijn geworden. Als studente illustratie aan Sint Lucas Antwerpen verkent ze met veel nieuwsgierigheid de grenzen tussen figuratief en abstract werk. Voor deze opdracht ruilde ze papier in voor een elektriciteitskastje vlak bij het nieuwe rondpunt, een uitdagend omgevingswerk! Met haar ontwerp wilde ze inspelen op de plek zelf: de grote schildpad staat symbool voor een rustiger verkeersritme. De muisjes en de babyschildpad op hun skates, step en skateboard zijn een speelse knipoog naar haar eigen jeugd én vragen aandacht voor de zwakke weggebruiker. Benieuwd naar meer van haar werk of op zoek naar een illustratie op maat? Neem gerust een kijkje op Instagram (@amber_belmans) of stuur een mailtje via amber.belmans@gmail.com.

• Haacht: rotonde Keerbergsesteenweg (2026)